Арт-проекты - Арт-Новости

Анализ итогов торгов современного искусства (впрочем, другого там и не бывает) на Phillips de Pury, прошедших 29–30 июня 2008 года, еще продолжается. Пока известно, что крупных сенсаций для русского искусства они не принесли (Phillips предпочитает продавать русские работы в одном ряду с зарубежными).

С другой стороны, пусть фантастических цифр и не было, но без интересных моментов все же не обошлось. В частности, на торги были выставлены работы Ильи и Льва Табенкиных, соответственно отца и сына. Их произведения имеют высокий инвестиционный потенциал, что и обсуждалось недавно на форуме ARTinvestment.RU. Так вот, любопытно, что работа сына, Льва Ильича Табенкина, была продана на Phillips за 117,65 тысячи фунтов — примерно 233 тысячи долларов. Параллельно работа отца, Ильи Львовича Табенкина, на том же аукционе была приобретена за 5 тысяч фунтов. Понятно, что вещи не сопоставимы по техническим параметрам (яркая экспрессия сына имеет размер полтора на полтора метра, в то время как спокойный метафизический натюрморт отца лишь 64 х 74).

Интересно, что еще два года назад ситуация была противоположной: работы отца вызывали куда больший интерес и уже тогда специалисты разглядели в них высокий инвестиционный потенциал. На это, в частности, тогда обращал внимание информационный партнер проекта, журнал Dиректор-инфо. Собственно, с точки зрения потенциалов (творческого и инвестиционного) с тех пор мало что изменилось. Работы Ильи Табенкина (отца) подорожали в несколько раз: по эмпирическим оценкам, цены за работы сопоставимого класса за три года выросли в семь раз, то есть картины, за которые условно просили 3,5 тысячи долларов, стоят уже 25 тысяч долларов и больше. К тому же значительно расширился круг людей, которым оказалось близко спокойное творчество тихого шестидесятника.

А другим, наоборот, оказалось эмоционально ближе творчество сына — Льва Ильича Табенкина. Оно и хронологически и интонационно, конечно, более современно. Масштабные по размеру холсты, заряженные фигуративные сюжеты, определенная самобытность — все это привлекло покупателей и, соответственно, подняло уровень цен. 233 тысячи долларов — это, конечно, пока чересчур. Скорее это цена «завтрашнего дня». Тем не менее 80–100 тысяч долларов за хорошую работу Льва Табенкина уже расценивается как вполне рыночный уровень. Словом, в рекордном аукционном результате профессионалы рынка искусства не склонны видеть какого-то серьезного недоразумения. По мнению галеристов, события укладываются в сценарий естественного ценового развития. Несколько необычно, что работы сына стоят заметно дороже работ отца, но бывает и такое, почему нет?

Напомним, что, собственно, произошло. На торгах Phillips за 117,65 тысячи фунтов была куплена картина Льва Табенкина «Джазовый оркестр», квадратный холст 2004 года со стороной 1,5 метра. Почти в шесть раз дороже эстимейта в 18–25 тысяч фунтов. Из двух выставленных на торги работ отца, Ильи Табенкина, была продана только «Композиция» 1985 года — очень характерная вещь ценного периода, вполне комфортного размера 64 х 74. Только почему за 5 тысяч фунтов, то есть явно ниже рынка? Ну должно же было кому-то повезти. Кто-то сделал выгодную покупку. Неудачу же «Красной птички» (1984) Ильи Табенкина можно объяснить тем, что эта работа заметно уступала «Композиции» по своим декоративным свойствам. Хотя за сумму в пределах эстимейта в России и она без труда нашла бы покупателя.

Что известно про Илью Табенкина по публикациям в Интернете и пересказам? В восемнадцать лет молодой студент Московского художественного училища памяти 1905 года Илья Табенкин послал арестованному другу краски. Поступок стоил ему заключения в Бутырке, трех лет каторжных работ в казахских лагерях и последующей ссылки. Вернуться к профессии помог случай: хаос Второй мировой войны позволил скрыть судимость и поступить в нынешний Суриковский художественный институт, в те годы эвакуированный в Самарканд. Потом десятилетия официальной работы: комбинаты соцреализма, номенклатурные портреты, довольно заурядные пейзажи. Но все это закончилось внезапно, как бывает, по озарению. Примерно в начале 1970-х Табенкин изобрел свой особенный натюрморт, свою технику, свой свет, в который укрыл свою метафизику и свою философию. В фигурках, слепленных из гипса, пластилина и папье-маше, искусствоведы сегодня видят ветхозаветную идею о сотворении мира, поиск гармонии, поиск Бога, метафизические размышления, находят даже случайное сходство по восприятию с работами Вейсберга и Краснопевцева. Сам же художник, по воспоминаниям, ценил прежде всего загадку — то, что превращает творчество в искусство.