• An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow
  • An Image Slideshow


Реклама*




12-я Документа

Выставки - Выставка DOCUMENTA

12-я документа




В Касселе открылась очень странная художественная выставка, которая разворачивает перед искусством совершенно новые возможности. Чтобы быть современным, сегодня нужно смотреть в прошлое.

Ты пришел в самое сердце Германии только для того, чтобы прочитать слово искусство в своей собственной тени – вот какой текст открывается посетителю инсталляции чилийца Гонзало Диаза

Информация о Документе-12 была крайне противоречивой. Куратор Рогер Бюргель обещал острое политическое искусство и одновременно еще немного красивой абстрактной скульптуры. Перед открытием пошли самые дикие слухи о том, что художник Ай Вейвей привезет на вернисаж 1001 китайца и они пройдут мощным строем через Кассель, неся с собой хаос . Вскоре выяснилось, что привозить их будут маленькими группками и что вместо живых китайцев по всем пяти зданиям, где располагается выставка, будет расставлен 1001 старинный резной стул.

Впрочем, недоумение от этого только усилилось: к хаосу и перформансам – даже самым жестким – все привыкли. Но вместо мощного действия зрителям была предложена тонкая резьба – кто-нибудь в современном искусстве слышал о резьбе? В каждом из выставочных пространств Документы посреди современных произведений гденибудь да висит настоящий древний ковер или свиток. И с той же частотой пульсируют по залам древности нашего современного мира – маленькие геометрические абстракции 60-х годов.

И всегда это работы полузабытых художников, почти столь же анонимных, как восточные вышивальщицы. Авторы перемешаны между собой, один художник встречается в разных местах, и его уже узнаешь как родного.

Все это представлено не в привычном белом кубе , а на фоне ярких, порой прямо-таки розовых стен. Часть выставки устроена в музее посреди картин Рембрандта и Рубенса. А ключевым произведением выставки стал альбом XVIII века, в котором один прусский посол перемешал миниатюры из Персии, Китая, Оттоманской империи и Европы, вырвав их из родного контекста, – то есть сделав то же самое, что сейчас Бюргель. Все это заставило многих думать, что куратор просто саботировал задачу, которая была на него возложена. Газеты пестрят заголовками Худшая Документа всех времен и народов . Видные музейные директора крутят пальцем у виска. В кулуарах часто звучит слово наивность . Куратор только подтверждает эту репутацию: на прессконференции он отказался комментировать свою работу, заявив, что она должна говорить сама за себя .

Поэзия должна быть глуповата – таков, видимо, был его девиз. Но, похоже, именно в этом простодушии сегодня есть возможность новизны.

Концепцию автора выставки можно было бы сформулировать так: любое искусство есть восточная каллиграфия, языка которой мы просто не знаем (не случайно Бюргелю так понравились металлические скульптурные каллиграфии московского художника Дмитрия Гутова). Другой ориентир – танец, работа тела, еще один непонятный язык. В одном из залов выступают танцовщицы крупнейшего американского хореографа Триши Браун, а время от времени укладываются спать в яркие цветные гамачки. Наконец, для куратора важно было включить в состав участников Феррана Адриа – знаменитого каталонского повара-авангардиста; это явно призвано было реабилитировать идею вкуса – термин, который считается неприличным употреблять вот уже много лет.

Рогер Бюргель стоял на развилке, которая обещала ему провал в любом случае: либо он делает выставку, влипающую в модный мейнстрим, либо заслужит репутацию консерватора. Современное искусство в последние годы выработало стратегию, которую можно было бы назвать прогрессивный шик : оно сильно политизировалось и одновременно ответило на конкуренцию с кино, рекламой и MTV. Мегаинсталляции и огромные видеопроекции соблазнительно зрелищны, намек на социальное содержание гарантирует благосклонность критиков, и все это обеспечивает бурный рост цен. Рука моет руку: критики хвалят, кураторы промотируют, и все они вместе работают на рынок и наслаждаются им.

Либо надо было делать выставку еще быстрее, выше, сильнее, дороже , либо сделать выставку, максимально непохожую на сочащуюся золотом ярмарку Арт-Базель . Бюргель и егo партнерша Рут Ноак решились на второе.

Но это парадоксальным образом означало в чем-то сделать шаг назад и реабилитировать, например, понятие красоты в каком-то докомпьютерном смысле. Это было рискованно. Как вместо сильного и острого показать нежное и прекрасное и при этом остаться беспокоящим – disturbing, если употребить очень важное, но совершенно незнакомое русскому человеку слово? Как вспомнить о классике и не стать реакционером?

С моей точки зрения, Бюргелю и Ноак это удалось, хотя и не на сто процентов. Мне давно кажется очевидным, что идея сугубо современного , актуального искусства, искусства здесь и сейчас перестала быть прогрессивной, какой она была в XIX веке.

Сегодня, когда человек живет не томами Плутарха, а газетой и телевизором, обращение к прошлому свидетельствует о серьезности куратора и художника. И поэтому, мне кажется, Бюргель так пафосно подал фильм ирландского художника Джеймса Колмана, представляющий собой 45-минутный монолог великого актера Харви Кейтеля о смысле жизни и смерти – на фоне античных руин.

На Документе была выстроена новая история искусства: прозвучали совершенно новые имена из прошлого. Очень часто это были женщины. Многих из них уже нет в живых. Среди последних японка Атсуко Танака, в 1950-е годы сделавшая платье из электрических лампочек. Особое место занимают работы тех, кто бросил искусство, как, например, американка Ли Лозано, которая последние тридцать лет своей жизни принципиально не разговаривала ни с одним представителем арт-мира и ни с одной женщиной – таков был ее проект.

Выставка вообще сосредоточилась на разного рода аутсайдерском искусстве. Крайним примером оказались каракули одного известного художника в восьмилетнем возрасте, неотличимые от рисунков любого другого ребенка. Аутсайдерство другого рода представляла реалистическая живопись в стиле гомо-трэш (малоизвестный австралийско-чилийский живописец Хуан Давила).

Лучшее на нынешней Документе – работы нежные и странные, в человеческой эфемерности, смертности которых и заключен их острый политический смысл. Таковы причудливые скульптуры из жевательной резинки, сохранившиеся только в старых фотографиях, – отчего-то душераздирающая работа польско-французского скульптора Алины Шапочников, сделанная ею незадолго до кончины. В одном из залов, в храмовой темноте и тишине, выстроена ротонда, внутри которой – скульптуры ныне здравствующей индийской художницы Шилы Гоуда, сделанные из пепла. Они настолько хрупки, что зрителей просят воздерживаться чуть ли не от дыхания. После выставки они, безусловно, уйдут в небытие, а не будут проданы на Арт-Базеле .

Вообще единственное, что объединяет очень разных участников Документы-12 , это их некоррумпированность рынком. Все они, разумеется, время от времени что-то продают, но ни один не сотрудничает с узким кругом особо жирных галерей, которые легко осваивают бюджет всей Документы за пару дней. От таких галерей, судя по всему, при выборе художников специально отказались. Пусть даже и художники там тоже были неплохие и сами галереи, конечно, были заинтересованы раскрутить своих . Но таков был принцип.

В этом смысле любопытно то, что часть русских художников была откровенно представлена (если судить по пиару в России) как раз бывшей московской галереей, а ныне фондом Stella Art Foundation, которая даже собиралась устроить в Касселе в их честь вечеринку с речью Бюргеля. Вечеринка не состоялась вроде бы случайно, но теперь у меня закрадывается подозрение, что этому мог воспротивиться сам куратор. Впрочем, вопрос о том, как русские художники, коллекционеры и галереи вписываются в новую международную конъюнктуру, рыночную и нерыночную, как они там себя ведут и как их принимают, слишком интересен, чтобы затрагивать его в таком беглом рассказе.

* * *

Documenta ( Документа ) -групповая художественная выставка, с 1955 года раз в четыре-пять лет проходящая в немецком городе Касселе. Первая Документа была устроена как раздел садоводческой выставки. С конца 1960-х годов Документа стала главной художественной инстанцией в мире. Учас - тие в ней есть высшее признание для художника, альтернатива рыночному успеху. Выставка делается каждый раз новым куратором, и выбор его на это место, а потом выбор художников, который он сделает для выставки, серьезно влияют на художественную конъюнктуру. Сейчас известность Документы вышла далеко за пределы профессионального сообщества – прошлую выставку посетили 650 тысяч человек. Бюджет в этом году составил почти 20 миллионов евро, на выставке представлено 530 работ 113 художников из всех регионов нашей планеты. Куратором Документы-12 был избран сорокапятилетний австриец Рогер Бюргель, который привлек к работе свою жену – искусствоведа Рут Ноак. Впервые с 1993 года для выставки были отобраны художники из России (Дмитрий Гутов, Андрей Монастырский, Анатолий Осмоловский, Кирилл Преображенский) – это большой успех современного русского искусства.




Читайте:


Добавить комментарий


Защитный код
Обновить

Выставки прошлого:

News image

Выставка картин Мартины Анагосту под названием «Лествиц

20 февраля 2010 - 21 марта 2010 19 февраля в Московском музее современного искусства будет открыта выставка художницы из Греции Мартины Анагосту,...

News image

Наш современник. Зональная выставка ленинградских худож

Зональная выставка произведений ленинградских художников «Наш современник», открытая осенью 1975 года в Ленинграде в залах Государственного Русского...

News image

Выставка Оксаны Мась, галерея Татьяны Мироновой в Киеве

Оксана Мась – это украинская художница, которую очень хорошо знают за рубежом, ведь ее работы часто выставляются в галереях по всему миру. Однако в ...

More in: Архив выставок 2006-2009, Выставки России 2010, Художественные выставки СССР

Реклама*

Выставки 2011:

29 сентября – 3 октября, МВДЦ Сибирь (Красноярск) –

News image

29.09.2011 Выставка АРТ-Красноярск-2011 станет настоящим праздником искусства С 29 сентября по 3 октября в Красноярске пройдет един...

Выставка Юлии Суховецкой «Живопись: алхимия пространств

News image

16 марта в выставочном зале, который находится по адресу 1-я Тверская-Ямская, 20 откроется выставка художницы Юлии Суховецкой. Большинство картин, к...

1 августа – 11 сентября, ГЦСИ (Москва) – My Privacy. Р

News image

Министерство культуры Российской Федерации Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) Фонд поддержки визуальных искусств Елены Березкиной...

В Торонто состоялась Международная художественная выста

News image

19 и 20 января 2007 года представление ТВНДТ, посвящённое китайскому Новому году, совершающее международное турне, состоялось в Центре Искусств Торо...

28 июля – 23 августа, фонд Эра (Москва) – О наивном

News image

V Фестиваль коллекций современного искусства Фонд поддержки визуальных искусств Елены Березкиной Эра Общественный фонд наивного искусства Ост...

Конкурс ИННОВАЦИЯ:

У нас нет другой премии

News image

За день до объявления итогов и вручения премии Инновация GIF.Ru предложил художникам обсудить Инновацию , премиальный процесс и с сотрудник...

Решение членов Оргкомитета конкурса ИННОВАЦИЯ

News image

Оргкомитет VI Всероссийского конкурса в области современного визуального искусства ИННОВАЦИЯ в составе, установленном приказом Министра культуры Рос...

Молодежное стало актуальным на старости лет

News image

Номинанты Инновации угнездились в ГЦСИ В Государственном центре современного искусства открылась выставка номинантов всероссийского конк...

Арт-персоны:

Марина Колдобская: Городская власть экзамена не выдержа

News image

В Санкт-Петербурге до сих пор нет ни одного крупного специализированного учреждения современного искусства. А ведь именно таковы...

Александр Шабуров: Мы – не гастарбайтеры

News image

Популярная арт-антропология Зачем художники стремятся в столицы? В юные годы мне довелось не единожды переосмыслять, что т...

Евгений Митта: Открывая Первую галерею , мы не предст

News image

Одна из ведущих московских художественных галерей, носящая с 1992 года имя владелицы – художницы Айдан Салаховой, отметила на дн...

Арт-Ярмарка:

Градус безумия

News image

Frieze Art Fair — не только одна из самых молодых (но при этом ведущих) художественных ярмарок, но и ярмарка для молодых. Крупне...

Все продано

News image

Галеристы Frieze бодро рапортовали об успешных продажах, а к концу ярмарки находились и такие, кто утверждал, что на их стендах ...

Цены и ценности

News image

Нынешняя Frieze показала, что многим галеристам пришлось умерить свои аппетиты. Заявленные на ярмарке цены уже не так впечатляли...

Арт-Критика:

Беспочвенный лэнд-арт

News image

В деревне Никола-Ленивец Калужской области состоялся фестиваль ландшафтных объектов Архстояние - 2009. Лето . Единственны...

Человеческие ресурсы

News image

Месяц назад в Центре современной - культуры Гараж прошла Ночь живых перформансов . В большом зале у входа посетителя вс...

Неважно, назовете вы это искусством или нет

News image

В центре современной культуры Гараж выставлена инсталляция одного из крупнейших скульпторов Великобритании Энтони Гормли...