Арт-проекты - Арт-Критика

Третья Московская биеннале современного искусства откроется в сентябре, ее тему Против исключений раскроет выставка в Гараже , куратор – Жан-Юбер Мартен

Бессменный худрук московских биеннале Иосиф Бакштейн, отвечая на вопрос корреспондента Ведомостей о бюджете мероприятия, скривился: А вы все о деньгах! Но сам же отметил, что в этом году спонсоров почти нет и основные средства – 65 млн руб. от Минкультуры.

Есть надежда, что в отличие от прошлых биеннале никто не будет удивляться, куда эти деньги потрачены, потому что основным проектом занимается Жан-Юбер Мартен, старейший и очень уважаемый в арт-мире деятель, его многочисленные выставки всегда вызывают уважение в профессиональной среде, хорошо принимаются прессой и публикой.

Судя по предоставленному журналистам программному тексту Мартена, главная выставка биеннале, которая пройдет в Гараже с 25 сентября по 25 октября, должна получиться зрелищной и интересной для всех. О ней и сложных взаимоотношениях современного искусства с публикой Ведомости задали Жану-Юберу Мартену несколько вопросов.

- Ваша выставка Артемпо на прошлой Венецианской биеннале – волшебная. Против исключений будет делаться по тому же принципу – соединять искусство с тем, что искусством не считается?

- И да и нет, это выставка современного искусства, в которой участвуют художники со всего мира, но если выставки первых двух московских биеннале делали несколько кураторов, то сейчас я здесь один. На прошлых биеннале выставляли художников, принадлежащих к международной галерейной системе, а на этой будут представлены люди, существующие вне системы, они работают в маленьких городах где-то в Африке, в Океании. Но есть и общее с Артемпо – по работе не всегда понятно, кто ее автор.

- Среди 78 заявленных участников выставки есть известные: Марина Абрамович, Спенсер Туник, Эрвин Вурм, российские художники разных поколений. Они и будут притягивать внимание.

- Посмотрим. Конечно, когда вы видите список имен, то выделяете хорошо знакомые, но обычный зритель может остановиться на африканцах.

- Вы ставите на непосредственность, но у нас принято считать, что современное искусство – для интеллектуалов.

- Между специалистами и людьми, которые никогда не ходят на выставки, есть большой слой молодых людей, которые в выходные приходят, например, на Винзавод . Они могут не знать имен, но испытывать интерес к искусству.

- Вы призываете стирать границы, но разве современное искусство уже все не переступило, слившись с масскультом, превратившись в шоу?

- Не вижу опасности. Я хотел сказать, что современный художник – более широкое понятие, чем мы думаем. Принято считать, что человек стал художником, если выставляется в галерее. Но если мы уедем подальше от галерей, то увидим, что там есть люди, своими средствами выражающие мир человека, и с этим надо считаться. Я за развитие искусства, оно никуда не исчезает, оно присуще природе человека.

- Как только в поле галеристов попадает кто-то новый, то быстро становится частью глобального арт-процесса, азиатские и африканские художники переселяются в Нью-Йорк и Париж.

- Все не так просто. Я знаю художников, которые не становятся членами этой сети, даже когда получают известность, они продолжают работать у себя дома для своего сообщества. Художник интересен галеристу, когда может регулярно поставлять работы на продажу, а эти не хотят.

- Мы находимся в Гараже , где проходила выставка из фонда Пино, вот здесь стояли человечки Мураками, висели игрушки Кунса. Вам не кажется, что современное искусство инфантильное?

- Да, в последнее десятилетие заметно появление подросткового мировосприятия. Но мне кажется, что такой инфантилизм является своеобразной реакцией на предшествующий период концептуализма, настолько сложного и требовательного к художникам и публике, что откат к инфантилизму естествен. Надеюсь, что на следующей выставке в Гараже вы увидите другое мировосприятие.

- Современное искусство старательно стирает границу между творчеством и коммерцией. Бриллиантовый череп Херста – это достижение искусства или маркетинга?

- Искусства, если вы считаете по-другому, то вам не хватает способности к интерпретации, чем больше интерпретаций, тем больше искусства.

- А как же магия?

- Постараюсь, чтобы она была.

Наглядимся
В программе Специальные гости биеннале пройдут выставки Энтони Гормли, Михаила Гробмана, Бертрана Лавье, Владимира Сычева, Владимира Тарасова, Люка Туйманса, Ольги Чернышевой и Мастерской ван Лисхаут . Спецпроекты и параллельная программа биеннале – это еще 85 выставок по всей Москве.