Биеналле - Биеннале

20 февраля состоялось открытие второй биеннале в Художественном музее имени Крушицкого города Севастополя. Выставка была посвящена абстрактной акварели. На данном биеннале были представлены 90 абстрактных работ 30-ти различных авторов. Публика смогла наблюдать на второй биеннале вписанные в альбомный формат абстрактные акварели. По словам художника Владимира Бойченко в альбоме можно ощущать себя более спокойным и честным даже с самим собой. Главный плюс такого искусства в том, что художник может вести разговор сам с собой. И, если на большом формате рисовать намного проще, то маленькая абстракция намного более сложная, поскольку здесь предмет является невидимым, к нему нельзя привязать взгляд.

У первой биеннале, состоявшейся в 2012 году, основной задачей являлось привлечение внимание как можно большего числа авторов. Для второй биеннале целью стало предоставление тенденций мирового искусства. В ней приняли участие художники не только из РФ, но и других стран — таких как Украина, Германия, Палестина. И, если для первой биеннале характерным считалось присутствие открытого конкурса, то для второй выставки свойственным вилось снижение количества авторов в несколько раз. При этом, не предусматривалось наличие на выставке дилетантов. К тому же, выставка получилась более уникальной, эстетичной, обладающей большей тонкостью. Скорее всего, объяснилось это тем, что авторами об участии в выставке принималось более тщательно обдуманное решение, и готовность к экспериментам была выражена лишь уверенными в себе художниками.

Данный биеннале стал посвящен искусствоведу Крыма Рудольфу Подуфалову, которому и принадлежала идея создания «Крымской биеннале камерной акварели». По воспоминаниям искусствоведа Людмилы Смирновой, Подуфалов, проработавший полвека в Симферопольском художественном музее, славился как высокообразованный человек, имеющий отлично поставленную речь. Он имел способность к просмотру с правильной точки зрения работы как гения, так и не гения. И неважно, являлся это самодеятельный художник или высокий профессионал своего дела. Ему хотелось научить других, не только видеть, но и слышать картины художников. По его мнению, под белизной чистого листа всегда виделись разные цвета и формы, а целью художника считалось лишь их проявление. Особенно в акварели, где достаточным является лишь легкое прикосновение к плоскости и совершится проступление формы. Продолжительность данной выставки составила около 13 дней.