Биеналле - Московская биеннале

Практика биеннале современного искусства насчитывает уже более века. Самая первая и до сих пор самая авторитетная биеннале — Венецианская была основана в 1895 году. Сегодня сеть биеннале современного искусства охватила практически все континенты, кроме разве что Антарктиды. Хотя известный художник и бывший моряк Александр Пономарев уже давно обдумывает проект антарктической биеннале-экспедиции — единственной, которая могла бы проходить вне территории какого-либо государства. Формат национальных павильонов сегодня сохранился только в Венеции и кажется почти что архаикой. Ибо цель любой биеннале сегодня — именно во вступлении в глобальное арт-пространство. И любая страна, учреждающая международную биеннале современного искусства — будь то Китай или Куба, или Россия, в которой вокруг этого искусства до сих пор разыгрываются всевозможные цензурные скандалы и судебные процессы,— тем самым заявляет о том, что готова разделить прогрессивные эстетические и этические ценности и говорить на международном художественном языке.

Но какие бы политические, социальные, экономические резоны не стояли за той или иной биеннале, все они — все же еще и выставки современного искусства. Их назначение двояко. С одной стороны, каждая биеннале, представляющая то, что с точки зрения ее куратора, является самым актуальным, животрепещущим, интересным, модным, в конце концов, на настоящий момент, является своего рода прогнозом ближайшего будущего современного искусства (а также арт-рынка: произведения и авторы, побывавшие на биеннале, как правило, возрастают в цене). С другой стороны, биеннале все чаще и чаще оказываются пересмотром истории искусства, а с новыми произведениями молодых художников на них соседствуют хрестоматийные произведения классиков, отнюдь не только живых.